Кино
Интервью Fantasia 2021: сценарист / режиссер сериала «Когда я поглощаю тебя» Перри Блэкшир
Перри Блэкшер Когда я пожираю тебя это его третий полнометражный фильм, знаменующий его захватывающее возвращение на Fantasia Fest. В фильме рассказывается о брате и сестре (которых в совершенстве сыграли настоящие друзья Эван Дюмушель и Либби Юинг), которые готовятся к бою против загадочного желтоглазого преследователя.
Я был поклонником Блэкшира с его жемчужины инди-хоррора 2015 года, Они похожи на людей, который он сделал со своими друзьями после случайного вызова (как я узнал здесь). Поэтому, естественно, я был очень рад поговорить с Blackshear о Когда я пожираю тебя, темы его фильмов и личные элементы, которые он вплетает в них.
Вы можете нажмите здесь, чтобы прочитать мой полный обзор of Когда я поглощаю тебя.
Келли Макнили: «Когда я потребляю тебя» - это действительно творческая концепция. Откуда появился этот фильм? Что вдохновило эту историю?
Перри Блэкшир: Думаю, была какая-то версия, которую я держал в голове много лет. И это всегда было сосредоточено вокруг этих двух персонажей, у которых были разные подходы к жизни, и эта страшная вещь из их прошлого возвращалась, чтобы напасть на них, и это действительно изменилось, когда вы - странно сказать, выросли - но, вырасти . Знаешь, в возрасте от 20 до 30 лет ты знаешь о жизни немного больше. И та идея, что у вас был один персонаж, который кажется мне немного похожим на две стороны меня, где иногда я просто хочу быть хорошим и над чем-то работать, а затем у меня есть другая сторона - это что-то вроде дьявола и ангела - а затем Другая сторона просто, типа, вставай и разбирайся с этим дерьмом, понимаешь? Перестань ныть. Так что это как эти две стороны, а потом это действительно страшная вещь, и смогут ли они выжить.
И я думаю, что другая мотивация, которая произошла, заключалась в том, чтобы стать старше и поговорить со своими друзьями - я не знаю, пандемия ли это - но сейчас все проходят терапию, это похоже на [смеется]. Многие люди, которых я знал в своей жизни, ходили с такой болью, что не знали, была ли она там, что с ней делать или как с ней справиться. И я думаю, что, ведя эти глубокие беседы с друзьями и семьей в свои 30 лет, я понял, сколько людей ходят с такой болью и сколько мужества нужно, чтобы справиться с этим. И я думаю, что это тоже было большой мотивацией для создания фильма.
Келли Макнили: Ваша работа имеет тенденцию исследовать восприятие и реальность, тревогу и принятие, и этот фильм, в частности, - высокофункциональную травму. Не могли бы вы немного рассказать об этих темах и о том, как они используются в вашей работе?
Перри Блэкшир: Да, мне всегда странно говорить о травмах, потому что я не эксперт [смеется], и это действительно сложная, очень личная тема. Так что я думаю, что по мере того, как мы приближаемся к этому, большая часть мотивации исходила от семьи, друзей и любимых, а также от вещей, которые актеры и съемочная группа и я испытали на себе. Поэтому мы пытались узнать все, что могли, и узнать все, что могли, чтобы убедиться, что мы все сделали правильно. А также черпать из личного опыта и опыта людей, которых мы знали, а затем делать это действительно конкретным для персонажей и их историй, чтобы они не стали иконами или чем-то в этом роде, а были очень прочно связаны с этой конкретной семьей, с этим конкретным братом. и сестра.
И я также думаю, что действительно хотел сосредоточиться на последствиях подобных вещей. Я думаю, может быть - только я лично - видел достаточно ужасных вещей, происходящих с детьми в фильмах. Так что это личное дело каждого. Но чтобы увидеть, что, собственно, происходит после этого, и как битва не заканчивается отрезанием монстру головы, ура, все будет счастливо навсегда. Мол, как идет эта непрекращающаяся борьба. И, как я уже сказал, какое мужество нужно, чтобы с этим справиться.
Что касается беспокойства, то предложение, которое вы сказали в начале своего вопроса, я просто хочу выделить в рамку, потому что оно было действительно хорошо сформулировано. Но я думаю, что мне нравится помещать нас в умы персонажей и позволять нам испытать, каково это быть этими персонажами, через звук и через кинематограф. И мы очень старались - когда Уилсон проходил через то, через что он проходил - быть Уилсоном в своем собственном мозгу и видеть мир таким, каким он его видел. И на раннем этапе есть несколько моментов интенсивного насилия и удивления, и я попытался отразить то, что я испытал во время автомобильной аварии или чего-то в этом роде.
По моему опыту, то, что происходит, не похоже на то, что все становится медленным. Я думаю, что с кем-то такое действительно могло случиться, но для меня все становится предельно реалистичным. И вы видите это, и вы можете слышать все звуки, которые вы внезапно замечаете, это очень странно. Вы гипер-осведомлены обо всем. По крайней мере, когда я попал в автокатастрофу, вот что случилось. И происходит почти что-то вроде затишья, и я не знаю, адреналин это или что-то в этом роде.
Но я думаю, что мы старались быть верными внутреннему опыту персонажа во всем. Вы меня очень взволновали, я люблю говорить об этом. Снимать фильм о брате или сестре, сражающемся с демоном, весело, но вы вкладываете в него все эти личные вещи. И это здорово, когда люди замечают это.
Келли Макнили: Говоря о взрослых с детской травмой, что мне нравится в этом фильме, так это то, что он как бы намекает на события и исследует их эмоциональный резонанс, не обращаясь напрямую к самим событиям. Я считаю, что это действительно умный способ повествования, в отличие от того, чтобы просто сказать, что вот что произошло, это последствия. Это как бы оставляет неоднозначное впечатление. Вы можете немного рассказать об этом?
Перри Блэкшир: Да, я думаю, может быть, это произошло из-за того, что ... плохо быть отрицательным - никогда. Я думаю, что, когда я смотрю фильмы, многие из очень откровенных детских вещей кажутся слишком сложными, особенно в жанровых фильмах, где есть сцены боев и другие вещи. И я думаю, что мы хотели сделать это конкретным домом в конкретной семье. И я думаю, что вам больше всего подходит сцена с черепахой, когда они говорят о том, как мама заставила Уилсона убить черепаху молотком, и эту идею о психологической жестокости этого дома.
Я думал об этом, когда смотрел Человек-невидимка, и мне нравится, что фильм начался после всего. И как здорово, - я имею в виду, мне тоже нравится этот фильм - но я думаю, что в финале, когда вы видите, как он с ней разговаривает, как он ее сбивает, и каким он кажется сам пострадавший. И ты просто ... потому что ты все время был с ее персонажем, мы чувствуем себя ею. В этот момент мы можем испытать, каково это быть ею - не видя этого - но просто зная, через что она прошла, через свой опыт впоследствии. Я не очень говорю об этом, но мне это очень нравится. Я думаю, что это в некотором роде вводит нас в их мир, приближая их к тому месту, где они находятся сейчас, и чувствуя, каково это быть ими.
Келли Макнили: И мне нравится, что у вас есть два разных персонажа, Дафна и Уилсон, которые по-разному справляются с этой травмой. Один очень хорошо функционирует, и он в некотором роде регрессировал, и как это уравновешивается, что я считаю фантастическим. И, говоря о боевых сценах, вам нужно сделать небольшой тренировочный монтаж, который, как мне кажется, является мечтой каждого режиссера [смеется]. Так что, должно быть, это было - и сцены боя - для вас тоже немного по-другому.
Перри Блэкшир: Да, я думаю, мы хотели немного размяться. И происходит забавная вещь, когда вначале мы думали: о, давайте сделаем сцены драки. Это потрясающе. Ребята, я тренировался с бойцом ММА - я не тренировался, они тренировались - я встретил бойца ММА, который никогда не снимался в кино, но хотел в него попасть. Оглядываясь назад, я рад, что пережил это, потому что мы тренировались друг с другом. И он понятия не имел, как наносить удары, или что-то в этом роде, или, знаете, не задушить меня или что-то в этом роде [смеется]. Итак, это было очень интенсивно.
Но мы хотели, чтобы это был веселый фильм, и чтобы был момент, когда он сражается, и вы чувствуете, что можете подбодрить то, что происходит. Но насилие в чем-то вроде Артистическое фойе мы смотрели, что казалось случайным, неудобным и реальным. И поэтому мы хотели найти баланс между элементами жанра и реальностью насилия и тем, как вы все еще можете сражаться за этого парня, который вроде как сражается с этим демоном. Но это некрасиво, и это действительно больно. В монтаже есть такое чувство, когда ты сначала думаешь, о, да, отлично. Он будет мужчиной, как в Мулан или что там, круто. А потом, в конце, ты такой: «Нет, это было… это была ужасная идея [смеется].
Вот что мы сделали с монтажом. Может быть, это просто личное дело, но я думаю, что все мы - мои друзья и я шутим - это типа, я просто хочу монтировать себя. Тебе известно? Но я думаю, что идея в том, что есть определенное ощущение, что да, все хотят измениться. Все хотят измениться, стать кем-то лучше, чем они есть. Но сколько это стоит? Насколько это сложно? Что с тобой происходит, когда ты меняешься? И что-то в этом роде.
Келли Макнили: И, говоря о работе с друзьями, я знаю, что вы работали с ними над несколькими своими фильмами - всеми вашими фильмами - как вы собрали эту команду вместе? Как вы со всеми познакомились, как все это столкнулось?
Перри Блэкшир: Это была забавная история, о которой я никогда не устаю говорить. Так что мы вместе в колледже сняли кучу фильмов. Действительно здорово, хорошие друзья, Эван [Дюмушель] и МакЛеод [Эндрюс] и я. А потом я пошел в аспирантуру, и в аспирантуре есть большое давление, чтобы я мог пойти в Сандэнс или даже не беспокоиться. Так что я думаю, что мы сильно напились. А мы почему-то оказались возле мусорного бака. Я думаю, мы ходили вольным стилем с мусорного бака, где тебе нравится - знаешь, тебе нравится ... в любом случае, это очень смешно. Нам было за 20. И они такие: давайте снимем фильм! Итак, я заключил с ними сделку; Я купил им билеты на самолет до Нью-Йорка, и мой сосед по комнате переехал в другое место на месяц. Прошло несколько месяцев, и я сказал, хорошо, вы едете в Нью-Йорк, мы собираемся снимать фильм.
У меня нет сценария, я понятия не имею, что будет, это произойдет через три месяца, иначе мне будет очень стыдно за себя. И ты можешь просто кричать на меня целый месяц. И это сработало. Я думаю, что парень, который пишет XKCD говорит об этом, противопоставляя ваше промедление публичному стыду. Это сработало отлично. Я рекомендую это.
А потом Маргарет [Ин Дрейк] стала другом. Она была на некоторых чтениях и прочем, что и я. Таким образом, мы собрали команду людей, которые действительно были подавлены. К тому же они сами по себе режиссеры, поэтому были очень рады принять участие в этом процессе. И еще я должен вызвать Либби Юинг. Страшно заводить новых людей в семью, но она и невероятный соратник, и невероятная актриса. Так что было замечательно, что она была частью нашей команды.
Я имею в виду, чтобы дать вам представление о том, на что это похоже, когда мы снимаемся на этих улицах в 4 часа утра, единственная команда - это мы. Итак, два актера дерутся: Либби издает звук, а потом я. Вот и все. Больше никого нет, кроме бедного полицейского, который в конце улицы защищает нас, потому что мы используем фальшивый пистолет и все такое. Когда пришел этот парень - им нравится сниматься в кино, вам платят за то, чтобы сидеть там, это не так уж плохо - но мы просто пришли со своими мелочами. И он такой, подожди, это фильм? Мы думаем, да, но потом, когда началась сцена драки, он сказал, о, круто. Я получаю это сейчас. Так что да, в каком-то смысле это было действительно семейное дело. Но это здорово. Сейчас я немного больше работаю на телевидении и над фильмами побольше. Но работать с людьми, которые вам небезразличны, создавать вещи, которые вам небезразличны, продолжать работать в этом роде… Я имею в виду, что действительно сложно снимать такие фильмы, но это действительно весело.
Келли Макнили: И я понимаю, что «Они похожи на людей» действительно начали с «Фантазии», когда дело касается жанровых кинофестивалей. Как это было, вернувшись в Fantasia с When I Consume You, и делая все для изменений в цифровом формате?
Перри Блэкшир: Я имею в виду, это одна из тех вещей. Это как видеть своего лучшего друга столько лет, но онлайн, и это так здорово! И я просто хочу обнять тебя, чувак! И мне бы хотелось пойти вместе посмотреть фильм, а потом пойти пообедать с новыми людьми и новыми режиссерами. Так что это горько-сладко, потому что отчасти душераздирающе то, что мы не все вместе. Но также замечательно вернуться, и я думаю, что эти беседы один на один с Zoom - на самом деле, я связался со многими людьми, и люди со всей Канады должны были посмотреть фильм - я думаю, что больше людей получают чтобы посмотреть ваши фильмы, потому что это онлайн. Так что это интересно, это дивный новый мир. Но я действительно восхищаюсь Митчем. Мне нравится говорить, что все кинофестивали - когда вы посещаете так много, и мы появлялись на всех из них, потому что мы их любим, - имеют разные личности и разные души, и Фантазия - какое прекрасное сообщество! Так что действительно здорово вернуться.
Келли Макнили: Как вы подпитываете свое творчество? Что вас вдохновляет?
Перри Блэкшир: Отличный вопрос. Многие люди, с которыми я разговаривал, в молодости открывали для себя фильмы ужасов. И на самом деле я в основном смотрел шоу природы, когда был молод. Так что для меня много фильмов основано на жизненном опыте и других источниках, таких как музыка, искусство и мифы, но по большей части это просто жизнь и кошмары, кошмары моих друзей и истории, которые я слышу. И я думаю, что с точки зрения того, что движет творчеством, у меня есть своего рода противоположная проблема, когда у меня это вроде как кран, постоянно работающий в фоновом режиме, когда я думаю, вы должны сосредоточиться на своих налогах - о, я у меня есть представление о налоговике и демоне и! - нет, тебе нужно сосредоточиться ... это как эта постоянная. Не знаю, хорошо ли это, потому что иногда это мешает другим вещам, над которыми я пытаюсь работать. Но нет, это очень интересно. Особенно с сотрудниками, которые чувствуют то же самое.
И многое из этого сводится - давайте посмотрим, как бы это сказать - вы хотите создавать личные вещи, но с нашей творческой командой мы говорили о разнице между дневниковой записью и любовным письмом. Запись в дневнике - это просто для вас. Типа, это могло бы быть здорово, но это действительно для тебя, и ты можешь это сделать, но тебе не стоит показывать это другим людям [смеется]. То есть можно, но вроде, возможно, результат никого не устроит. И любовное письмо, это очень личное, но оно также адресовано публике. В некотором смысле этот фильм посвящен людям из моей жизни, друзьям и тому подобному. Так что это для других людей.
Опять же, ты заставляешь меня так много говорить об этом, потому что интересно говорить о том, откуда все это взялось. И двое из моих героев - JRR Tolkein (очень скучный), а также Брайан Жак, который снялся в сериалах Mossflower и Redwall. Люди об этом не знают, это было очень круто в начале 80-х и 90-х. Причина, по которой он написал приключенческие рассказы, заключается в том, что он прожил жизнь моряка, почтальона и еще много чего другого. И он вызвался читать этим детям. И он подумал, что рассказы этих детей не так уж хороши. Так что он просто сказал: «Я собираюсь написать отличную безумную историю, чтобы прочитать этим детям». И когда оттуда приходят истории, в них просто много души и сердца. И это то, что меня очень вдохновляет, люди, которые привносят это в истории, которые рассказывают. Так что это мой большой источник вдохновения.
Келли Макнили: А можно немного рассказать о практических эффектах в фильме?
Перри Блэкшир: Ой, это было весело. Я имею в виду, вы знаете, у нас есть друг, который делает некоторые вещи для глаз. Но мы обнаружили, что когда мы начали говорить об эффектах, мы начали переусердствовать, и мы подумали, хорошо, что кажется здесь психологически правдивым и реальным? Что мы можем сделать, чтобы чувствовать себя достаточно основательно и тактильно? Потому что я читал - вы знаете, как вы читаете материал, я не знаю, правда ли это, - но в нем говорилось о том, как одиночество запускает те же нейроны в теле, что и физическая боль. И я думаю, что это правда?
Келли Макнили: Похоже, это могло быть правдой [смеется].
Перри Блэкшир: Звучит так, будто это правда, так что мы просто согласимся. Я имею в виду, в этом вся суть Интернета: вы находите вещи, которые кажутся правдивыми, и просто соглашаетесь с этим [смеется]. Но я действительно думал, что когда ты переживаешь тревогу, депрессию, одиночество или все эти вещи, возникает ощущение, что это очень сильно чувствуется в теле, а не в голове, ты чувствуешь себя как бы избитым. И поэтому я хотел, чтобы он чувствовал себя относительно приземленным, относительно физическим, а не чем-то вроде всего в стране магических эффектов.
Я смотрел много фильмов 70-х годов. И мне нравятся такие нуарные, фольклорные вещи, когда вы чувствуете что-то, и я думаю, что это своего рода ответ, основанный на чувствах. Но я думаю, это то, к чему мы стремились, с актерским составом и командой. И я думаю, что многие из нас просто хотят сосредоточиться на истории, игре и режиссуре. А остальное - это весело, но мы не хотим, чтобы это отняло у вас представление и то, что мы любим в фильмах.
Келли Макнили: Вы упомянули, что работали над некоторыми телевизионными вещами. Что дальше? Над чем ты работаешь?
Перри Блэкшир: Ну что ж, это очень интересно. В прошлом году я продал шоу Netflix, а затем началась пандемия, и сейчас это именно та зона, в которой все попадает. Но у меня есть еще один фильм другого писателя. Это очень волнительно. Раньше я такого не испытывал, и это действительно весело. А потом еще одно телешоу о демоне, который питается одиночеством, что я на самом деле взволнован по поводу. Это своего рода взросление, полчаса, ужас, я так люблю это, так что это очень захватывающе.
И еще есть фильм под названием - и это совершенно дурацкий - под названием Бинго Ад. Но я помог написать его, и он скоро выйдет на Fantastic Fest, думаю, в следующем месяце или через несколько месяцев. Его поставил Джиджи Саул Герреро, а сценарий написал Шейн Маккензи, и я помогал его писать. И это полный отъезд. Это комедия ужасов, что-то вроде фильма в стиле 70-х. Но это о кучке пожилых людей, которых облагораживают за пределами района. А потом входит этот злой мудак-джентрификатор и начинает трахаться со всем своим дерьмом, и они объединяются, чтобы надрать ему задницу. И это довольно весело. Это очень здорово.
И я надеюсь продолжать снимать фильмы с той же командой, аналогичным образом. Итак, мы маньяки, мы закончили редактирование, и я сдался, а потом мы вместе разговаривали, ну, что же нам делать дальше? Так что это действительно интересно. Приятно работать в таком интимном стиле, а затем продолжать находить в Голливуде людей, которым тоже нравится работать таким образом. Так что да, теперь, если бы мы могли просто покончить с этой проклятой пандемией. Я уверен, что кто-то, кто за это отвечает, сможет разобраться с этой частью.
Келли Макнили: Они спали за рулем.
Перри Блэкшир: Какое бы божество ни отвечало за пандемии, мы должны просто начать приносить им жертвы или что-то еще, потому что ясно, что они не получают достаточно любви.
Слушайте подкаст Eye On Horror Podcast
Кино
Новый трейлер экшн-трейлера «Смерчи» поразит вас
Летняя игра-киноблокбастер вышла мягкой с Fall Guy, но новый трейлер Твистеры возвращает волшебство с напряженным трейлером, полным действия и напряжения. Продюсерская компания Стивена Спилберга, Амблин, стоит за этим новейшим фильмом-катастрофой, как и его предшественник 1996 года.
На этот раз Дейзи Эдгар-Джонс играет главную женскую роль по имени Кейт Купер, «бывшую охотницу за штормами, которую во время учебы в колледже преследовала разрушительная встреча с торнадо, а теперь она безопасно изучает характер штормов на экранах в Нью-Йорке. Ее друг Хави заманивает ее обратно на открытые равнины, чтобы протестировать новую революционную систему слежения. Там она пересекается с Тайлером Оуэнсом (Глен Пауэлл), очаровательная и безрассудная суперзвезда социальных сетей, которая преуспевает в публикации своих приключений в погоне за штормами со своей шумной командой: чем опаснее, тем лучше. По мере того, как сезон штормов усиливается, возникают ужасающие явления, никогда ранее не наблюдавшиеся, и Кейт, Тайлер и их конкурирующие команды оказываются прямо на пути множества штормовых систем, сходящихся над центральной Оклахомой в борьбе за свою жизнь».
В актерский состав «Твистеров» входит Ноуп Брэндон Переа, Саша Лейн (Американский мед), Дэрил МакКормак (Острые козырьки), Kiernan Шипка (Леденящие душу приключения Сабрины), Ник Додани (Нетипичный) и обладатель Золотого глобуса Маура Тирни (Красивый мальчик).
Режиссер «Твистерс» Ли Исаак Чанг и выходит в кинотеатры июле 19.
Слушайте подкаст Eye On Horror Podcast
Списки
Невероятно крутой трейлер «Крика», но переосмысленный как фильм ужасов 50-х годов
Вы когда-нибудь задумывались, как бы выглядели ваши любимые фильмы ужасов, если бы они были сняты в 50-е годы? Благодаря Мы ненавидим попкорн, но все равно его едим и их использование современных технологий теперь возможно!
Ассоциация YouTube канал переосмысливает современные трейлеры к фильмам как криминальные фильмы середины века с помощью программного обеспечения искусственного интеллекта.
Что действительно приятно в этих небольших предложениях, так это то, что некоторые из них, в основном слэшеры, идут вразрез с тем, что кинотеатры предлагали более 70 лет назад. Фильмы ужасов того времени были задействованы атомные монстры, страшные инопланетянеили какая-то физическая наука пошла наперекосяк. Это была эпоха фильмов категории B, когда актрисы закрывали лицо руками и издавали чрезмерно драматичные крики, реагируя на своего чудовищного преследователя.
С появлением новых цветовых систем, таких как DeLuxe и КричащийВ 50-е годы фильмы были яркими и насыщенными, в них усиливались основные цвета, которые электризовали действие, происходящее на экране, придавая фильмам совершенно новое измерение с помощью процесса, называемого Panavision.
Можно утверждать, что Альфред Хичкок перевернул особенность существ троп, превратив своего монстра в человека Псих (1960). Он использовал черно-белую пленку для создания теней и контраста, которые добавляли напряжения и драматизма в каждую обстановку. Финального открытия в подвале, вероятно, не было бы, если бы он использовал цвет.
В 80-е годы и позже актрисы были менее театральными, и единственным подчеркнутым основным цветом был кроваво-красный.
Что еще уникально в этих трейлерах, так это повествование. Мы ненавидим попкорн, но все равно его едим команда записала монотонное повествование из озвучки трейлеров к фильмам 50-х годов; эти чрезмерно драматичные фальшивые ритмы ведущих новостей, которые подчеркивали модные слова с ощущением срочности.
Эта механика давно умерла, но, к счастью, вы можете увидеть, как будут выглядеть некоторые из ваших любимых современных фильмов ужасов, когда Эйзенхауэр был у власти, развивающиеся пригороды заменяли сельскохозяйственные угодья, а автомобили делались из стали и стекла.
Вот еще несколько примечательных трейлеров, представленных вам Мы ненавидим попкорн, но все равно его едим:
Слушайте подкаст Eye On Horror Podcast
Кино
Ти Уэст поделился идеей для четвертого фильма франшизы «X»
Это то, что взволнует поклонников франшизы. В недавнем интервью Entertainment Weekly Ti Запад упомянул о своей идее четвертого фильма франшизы. Он постановил, «У меня есть одна идея, которая играет роль в этих фильмах и которая, возможно, может произойти…» Узнайте больше о том, что он сказал в интервью ниже.
В интервью Тай Уэст заявил: «У меня есть одна идея, которая играет роль в этих фильмах и которая, возможно, может произойти. Я не знаю, будет ли оно следующим. Может быть. Посмотрим. Я скажу, что если в этой франшизе X и есть что сделать, то это определенно не то, чего люди ожидают».
Затем он сказал: «Это не просто возобновление роста через несколько лет и что-то в этом роде. Другое дело, что Перл неожиданно ушла. Это еще один неожиданный отход».
Первый фильм франшизы. X, вышел в 2022 году и имел огромный успех. Фильм собрал 15.1 миллиона долларов при бюджете в 1 миллион долларов. Он получил отличные отзывы, получив 95% оценок критиков и 75% оценок аудитории. Rotten Tomatoes. Следующий фильм, жемчужный, также вышел в 2022 году и является приквелом к первому фильму. Это также был большой успех, заработав 10.1 миллиона долларов при бюджете в 1 миллион долларов. Он получил отличные отзывы, получив 93% оценок критиков и 83% зрителей на сайте Rotten Tomatoes.
MaXXXine«, третья часть франшизы, выйдет в кинотеатрах 3 июля этого года. В нем рассказывается история звезды фильмов для взрослых и начинающей актрисы Максин Минкс, которая наконец-то добилась большого успеха. Однако, пока таинственный убийца преследует звездочек Лос-Анджелеса, кровавый след угрожает раскрыть ее зловещее прошлое. Это прямое продолжение фильма «Х и звезды». Миа Гот, Кевин Бейкон, Джанкарло Эспозито и другие.
То, что он говорит в интервью, должно взволновать поклонников и заставить вас задуматься, что у него может быть в рукаве для четвертого фильма. Кажется, это может быть либо спин-офф, либо что-то совершенно другое. Вы с нетерпением ждете возможного четвертого фильма этой франшизы? Дайте нам знать в комментариях ниже. Также посмотрите официальный трейлер MaXXXine внизу.
Слушайте подкаст Eye On Horror Podcast
-
Списки6 дней назад
Новое в Netflix (США) в этом месяце [май 2024 г.]
-
Новости6 дней назад
Новый ремейк «Лица смерти» получит рейтинг R за «сильное кровавое насилие и жестокость»
-
Новости5 дней назад
«Ворон» 1994 года возвращается в кинотеатры с новым специальным участием
-
Списки5 дней назад
Самые популярные бесплатные фильмы ужасов/боевики на Tubi на этой неделе
-
Новости6 дней назад
«Изгоняющий дьявола Папы Римского» официально анонсировал новое продолжение
-
Новости6 дней назад
A24 снимет новый боевик-триллер «Натиск» на основе дуэта «Гость» и «Ты следующий»
-
редакционный4 дней назад
Да или нет: что хорошего и плохого в ужасах на этой неделе
-
Новости6 дней назад
В новом вампирском фильме «Плоть богов» сыграют Кристен Стюарт и Оскар Айзек
вам нужно войти чтобы оставить комментарий Логин