Джордан Грэм Сатор Это леденящая кровь история о демоне, преследующем семью, и - в увлекательной форме - вдохновлена ​​реальными событиями.

Грэм потратил 7 лет на создание Сатор, выступая в качестве режиссера, писателя, оператора, композитора, продюсера и редактора. Фильм следует за уединенной семьей, живущей в лесу, преследуемой и управляемой таинственным демоном Сатором, и (как я узнал) в значительной степени основан на историях, рассказанных собственной бабушкой Грэхема о ее истории с этим существом. 

Настоящие экранные интервью с покойной бабушкой Грэхема рассказывают подробности ее собственных инцидентов с Сатором, а также раскрывают ее личные дневники и автоматические записи. Я поговорил с Грэмом, чтобы узнать больше об этой глубоко личной истории и его практическом, всестороннем, непрерывном опыте создания этого угрюмого, медленного инди-хоррора. 

Келли Макнили: Сатор очевидно, что это очень личный проект для вас, не могли бы вы немного рассказать об этом, а также об истории вашей бабушки и ее одержимости этим существом?

Джордан Грэм: Изначально бабушка не должна была сниматься в этом фильме. Поскольку я использовал ее дом в качестве локации, я решил использовать ее в фильме как эпизодическую роль. А потом это как бы разветвилось оттуда. Камея должна была быть похожа на импровизационную сцену, и если я не собирался ее использовать, то это нормально. И у меня есть один из актеров, Пит - он играет Пита в фильме, он мой друг - я сказал ему, что ты придешь туда, ты встретишься с моей бабушкой на камеру, а ты » мы собираемся притвориться внуком и заставить ее говорить о духах. 

Итак, он вошел туда и спросил ее, вы знаете, я слышал, что здесь есть духи. А потом она начала говорить о голосах, которые были у нее в голове. И так называемое автоматическое письмо, о котором я никогда в жизни не слышал. Раньше она никогда не делилась этим со мной, и ей просто захотелось поделиться им, пока мы действительно снимали. 

Тогда я пошел домой и провел небольшое исследование, а затем решил, что хочу как можно больше включить это в фильм. И поэтому я переписал сценарий, чтобы то, что я уже снял, заработало, а затем вернулся и сделал больше импровизационных сцен, чтобы попытаться выявить автоматическое письмо и голоса. И всякий раз, когда мы снимали с ней сцену, мне приходилось останавливаться и снова переписывать фильм, чтобы попытаться понять, как заставить его работать, потому что вы не можете сказать моей бабушке, что сказать, а я понятия не имею, что она из себя представляет. собираюсь сказать. И многое из того, что она говорит, на самом деле не подходит для истории, которую я уже пытался рассказать. 

Но потом, когда я был на пост-продакшене - когда я уже закончил съемки фильма - моя бабушка сильно переросла слабоумие, и нашей семье пришлось поместить ее в дом престарелых. И я убирал ее заднюю комнату и задний шкаф, и я нашел две коробки, в одной из которых было все ее автоматическое письмо. Вы видите это [он показывает мне одну из своих записных книжек], но там была коробка, полная их. Итак, я нашел все это, а затем я нашел дневник ее жизни - более трех месяцев - с Сатор, это был журнал на 1000 страниц. Она познакомилась с Сатором в июле 1968 года, а затем, три месяца спустя, она попала в психиатрическую больницу из-за своей одержимости им. И когда я нашел этот дневник, я подумал, что хорошо, я хочу включить Сатора в этот фильм. Это такая классная концепция, но мне казалось, что к тому моменту я уже закончил съемки. 

Затем я помчался к бабушке, и это была гонка со временем, потому что слабоумие начало брать верх, и я заставил ее говорить о нем, а затем в последний раз, когда я заставил ее говорить о нем, она едва могла даже скажи что-нибудь. И да, это своего рода история, стоящая за этим.

Келли Макнили: Это очень личная история, которую можно рассказать. Что побудило вас рассказать эту историю, что заставило вас погрузиться в Сатор еще немного, и эта концепция Сатор?

Джордан Грэм: Итак, я пошел в этот фильм, пытаясь сделать что-то уникальное, потому что я сделал весь фильм сам, поэтому я хотел сделать что-то и сделать это наиболее уникальным из возможных способов. А историю, которую я уже имел, я написал семь лет назад - или когда я начал это дело - так что я действительно не помню оригинальную историю. Но это было не так уж и уникально. 

Так что когда моя бабушка заговорила об этом, это было похоже на то, что у меня что-то есть на самом деле здесь интересно. А с автоматическим написанием я никогда раньше не слышал об этом и не видел этого в фильмах. И если я делаю фильм таким личным образом, как будто все делаю сам, а затем получаю такую ​​личную историю, я чувствую, что люди действительно будут больше относиться к этому. Кроме того, я считаю, что это действительно крутой способ увековечить память моей бабушки. Вот почему я хотел пойти туда, чтобы сделать что-то особенное.

Келли Макнили: И автоматическое письмо, которое было у вашей покойной бабушки, действительно могло быть использовано в фильме, и это фантастика. Какая часть истории как бы сфабрикована по сравнению с тем, насколько это ее настоящие истории, а что касается аудио- и видеоматериалов, сколько из них архивировано и сколько было создано для фильма?

Джордан Грэм: Все, что говорит моя бабушка, для нее реально, она верила всему, что говорила. Так что я не сказал ей ничего сказать, это все она. Некоторые из ее слов были правдой. Мол, она говорила о моем дедушке, а мой дед умер от рака легких. И она говорит - несколько раз - когда мы снимали, что мой дедушка решил встать, он сказал, что все готово, он был готов умереть, он встал, вышел из дома, лег в траву и умер. Чего никогда не было. Но она повторяла это несколько раз. И я подумал, откуда это вообще взялось в вашей голове, а затем попытался выяснить, как отредактировать это и использовать это в фильме, чтобы придать смысл сюжету и так далее. 

А потом с архивными кадрами, это была счастливая случайность. Этот фильм был кучей маленьких счастливых случайностей. Изначально в фильме должна была быть сцена ретроспективного кадра, и я пытался понять, на каком носителе я хотел бы ее снять. А потом моей маме случилось передать кучу старых домашних фильмов, переведенных на DVD, и я просто просматривал их. Я не искал ничего, что можно было бы использовать в фильме, я просто смотрел их. А потом я наткнулся на сцену дня рождения - настоящий день рождения в доме моей бабушки - и дом выглядит точно так же, как когда мы снимали. 

И что было замечательно, так это то, что моя бабушка была с одной стороны, мой дед с другой стороны, и то, что происходило посередине, было полностью оставлено для меня, чтобы я мог создать свою собственную сцену. Я пошел и купил ту же камеру, купил те же кассеты, сделал похожий на вид торт и похожие на вид подарки, и смог создать свою собственную сцену на основе реальных домашних видеоматериалов, снятых примерно 30 лет назад. 

Потому что я мог видеть себя в этом кадре - а этого нет в фильме, я вырезал вокруг себя - но мне было лет восемь или около того. Это была смесь разных таймфреймов в одной сцене, это была смесь примерно пяти лет. И даже в этой сцене, если вы послушаете фон, вы можете услышать, как моя бабушка говорит о злых духах, и на самом деле она просто случайно говорила об этом в 90-х годах.

Келли Макнили: Итак, вы так много сделали для этого фильма, вы упомянули, что на создание фильма ушло около семи лет, и вы выполнили почти все работы за камерой, если я правильно понимаю, включая строительство кабины. Что было для вас самым большим испытанием Сатор? 

Джордан Грэм: Я имею в виду… * вздыхает * их так много. Думаю, то, что меня больше всего съело, то, что привело меня по темной спирали, пытались разгадать историю моей бабушки, пока мы снимали фильм. Потому что у меня уже была другая история, как я вам рассказал, и я просто пытался понять, как заставить ее работать. Это немного сводило меня с ума. 

То, что меня действительно задело - и это не обязательно была борьба, весь фильм был вызовом. Я не обязательно говорю, что фильм был тяжелым, он был просто очень, очень утомительным. И поэтому самым утомительным было сделать звук в фильме. Так что все, что вы слышите, кроме выступления моей бабушки, я сделал в пост-продакшене. Так что каждый, вроде, каждый кусок ткани, каждое движение губ, все, что мне пришлось делать позже. И мне потребовалось год и четыре месяца, чтобы записать только звук. И это была, наверное, самая утомительная часть фильма. Но опять же, это было действительно утомительно. 

Итак, когда вы говорите «сложно»? Ага, звук. Да, думаю, это мой ответ. Потому что тогда так много всего. Это было непросто. 

Келли Макнили: Было ли что-нибудь, в чем вам пришлось бы научиться новому навыку, чтобы закончить фильм?

Джордан Грэм: Да, я снимаю фильмы, короткометражные фильмы, музыкальные клипы и прочее уже 21 год. Но я никогда не использовал такое хорошее оборудование, и у меня никогда раньше не было настоящего пленочного света. Так что научиться работать с настоящими пленочными лампами - да, это было в новинку. Но я думаю, что самое важное в обучении было в пост-продакшене - цветокоррекции пленки. Так что я никогда раньше не использовал программное обеспечение для раскрашивания пленки. Мне пришлось этому научиться, и на раскрашивание пленки ушло 1000 часов. А потом со звуковым оформлением. Мне никогда раньше не приходилось так звучать. Обычно он исходит только от камеры или я получаю звуковые эффекты из других источников, которые мне не принадлежат. Но я хотел все записывать сам. Так что да, мне пришлось изучить этот аспект. 

И затем программное обеспечение, мне пришлось научиться делать звук 5.1, который - если вы видели скринер, вы не могли этого слышать, вы только что слышали стерео - но мне пришлось смешать его с 5.1 и изучить это программное обеспечение . Да, я никогда раньше не пользовался этим программным обеспечением. Даже программное обеспечение для монтажа, которое я использовал для монтажа фильма, я никогда раньше не использовал. До этого фильма я использовал кое-что еще. Так что да, все было учиться на ходу, если бы мне приходилось делать уроки YouTube - не для творчества, я никогда не использовал уроки о том, как быть креативным или как я хотел, чтобы это выглядело - но как технически использовать что-то. 

Келли Макнили: Говоря о звуке, я понимаю, что ты забил Сатор также. Так каков был процесс поиска этого действительно уникального звука?

Джордан Грэм: У меня тут повсюду реквизит [смеется]. Но это были просто кастрюли и сковороды, гайки и болты. Я не музыкант, поэтому просто делал звуковые эффекты. А потом у меня была бас-гитара, я купил очень дешевую бас-гитару и подключил ее к компьютеру. А потом у меня был скрипичный смычок, и я просто создавал с его помощью звуковые эффекты. Итак, это все. Это были все необходимые инструменты, которые вы просто найдете на своей кухне.

Келли Макнили: Это avа также атмосферный фильм, просто визуально и тонально, чем вы вдохновлялись - я понимаю, вам пришлось переписывать фильм по ходу работы - но каково было ваше вдохновение, когда вы снимали Сатор?

Джордан Грэм: Да, даже несмотря на то, что я переписал, я все еще знал атмосферу и настроение этого фильма, прежде чем приступить к нему. Для вдохновения, насколько эстетически, Настоящий детектив, Первый сезон Настоящий детектив был главным, и фильм Rover был главным. Что послужило вдохновением для создания настоящего фильма? Джереми Солнье Синий Ruin, но, может быть, для начала. Вы видели этот фильм?

Келли Макнили: Обожаю этот фильм!

Джордан Грэм: Так что это было огромным вдохновением. Он проделал много работы в одиночку, и в то время я думал, что он делал это с очень очень низким бюджетом, когда я обнаружил, что он все еще низкий, но это не так много, как я думал, он сделал это намного больше. Но также вроде, начало этого фильма тоже очень тихое, и главный герой не очень часто говорит, и это было моим вдохновением. Но потом, когда я снимаю фильм, я получил другое вдохновения, вроде, Под кожей был большой.

Келли Макнили: Я определенно вижу Настоящий детектив эстетично к нему. Я так люблю тот первый сезон. Это одна из моих любимых вещей.

Джордан Грэм: О, да. Я видел это уже раз семь. Я говорил об этом сезоне во время интервью, а теперь хочу снова посмотреть. Я бы хотел снять фильм о Луизиане и иметь такую ​​эстетику. Я просто обожаю это. Да, это шоу такое хорошее.

Келли Макнили: Теперь что касается моего последнего вопроса, я не собираюсь называть никаких имен, потому что я не хочу, чтобы у кого-то были спойлеры. Но я так понимаю, что один из актеров действительно поджег бороду?

Джордан Грэм: Да, это была не моя идея. Но он позвонил мне за неделю до этого и сказал: «Я хочу сжечь бороду для фильма, я семь месяцев выращивал эту штуку, и я хочу ее сжечь». И я подумал, нет, этого не происходит, это слишком опасно. А потом я подумал об этом, а огонь - такая важная тема для фильма. Я подумал, что было бы здорово, если бы мы это сделали. Итак, он подошел. 

Это был мой самый большой день в фильме. В тот день мне помогали три человека. Я снимал 120 дней, большую часть времени был только сам с одним или двумя актерами, а затем у меня было около 10 дней, когда один человек помогал мне с некоторыми основными задачами. И вот в тот день у меня было три человека, которым мне нужно было помочь с этим. 

Итак, да, мы пытались осветить его бороду, но она была настолько пропитана кровью, что не загоралась, поэтому мне пришлось взять жидкость для зажигалки и нанести ее ему на лицо, и там был кто-то со шлангом, а кто-то там чтобы зажечь его. А потом загорелся. Он зажег его дважды, и оба эти кадра есть в фильме. 

Келли Макнили: Это обязательство.

Сатор выходит в цифровом виде в Северной Америке из 1091 изображения 9 февраля 2021 года. Сатор, нажмите здесь..

Официальный синопсис:
Уединенная в пустынном лесу, где обитают лишь разлагающиеся остатки прошлого, разбитая семья разрывается на части из-за загадочной смерти. Адам, ведомый всепроникающим чувством страха, ищет ответы только для того, чтобы узнать, что они не одиноки; коварный присутствие по имени Сатор наблюдало за его семьей, тонко влияя на всех из них в течение многих лет в попытке потребовать их.