Вы можете не знать имя Маркуса Данстана, но если вы поклонник ужасов, то наверняка знаете его работы. Данстан вместе со своим партнером по сценарию Патриком Мелтоном отвечает за Праздник, Пила IV через МЫ, Коллекционер, Коллекции, Страшные истории для рассказа в темноте, и Piranha 3DD. Новейшая работа Данстана — совместная работа с Blumhouse Television и EPIX. нечеловеческий, подросток кричащий после школы, особенный, с большим сердцем и большим мужеством. 

Недавно у меня была возможность поговорить с Данстаном о нечеловеческий и просто должен был спросить его о том, что он думает о зомби, хулиганах, выпускных вечерах и (надеюсь) грядущем триквеле, Собранный. 

Более подробную информацию о Нечеловеческий, ты можешь прочитать мой полный обзор здесь и посмотрите трейлер ниже.

---

Келли Макнили: Вы довольно много работали со своим партнером по сценарию Патриком Мелтоном, начиная с Project Greenlight. Не могли бы вы немного рассказать о происхождении этого проекта и о работе с Патриком? 

Маркус Данстан: Абсолютно. Такое ощущение, что мы в каком-то смысле прошли полный круг, потому что тон фильма Праздник – это был своего рода момент нашего Вилли Вонки, когда мы снимали фильм – хотел принять шок и ужас от ужаса, который не был травмирующим в том смысле, что он удерживал что-то невинное и причинял ему боль, он не собирался ранить публику. Но он хотел сказать, что, если бы было немного — не исполнение желаний — но исполнение кошмара и взятие персонажей, которые являются типичным кормом — кормом для первой жертвы — но чтобы они имели небольшое право голоса в своей судьбе. Мол, нет, чувак, я не отказываюсь от себя только потому, что это сделал весь мир. И тот энтузиазм по поводу наклеек на бамперы был чем-то, что мы всегда держали в своих сердцах.

Вы знаете, мы родом со Среднего Запада — я из маленького городка в Макомбе, штат Иллинойс, — а затем Патрик был из Эванстона, что является трамплином для нас в будущем. Мы подумали, что мы не можем выйти за пределы Восточного/Западного побережья этого города, но, может быть, мы сможем немного выйти за пределы Среднего Запада и посмотреть, что мы можем принести. Так что предвкушайте эту возможность, где Эванстон играет большую роль, потому что Эванстон как место действия основополагающих историй Джона Хьюза, мы хотели просто поблагодарить этим. Потому что они подарили нам замечательные человеческие моменты, даже несмотря на то, что сахар был похож на «эй, ты собираешься посмотреть подростковую комедию», а затем был этот сердечный момент. 

Это Феррис Bueller когда Кэмерон находится в музее, и это момент, который непосредственно был перенесен сюда как точка отсчета, чтобы оживить слепок в конкретный момент, прямо в центре. И это сцена с участием манекенов, одетых — ну, я не хочу выдавать это — но это была наша Ода Кэмерон.

Как только я упомянул эту сцену, все, от молодых до… не таких молодых [смеется], сразу поняли ее и поняли смысл этого момента. Мол, да, мы собираемся удивить людей моментом сердечности здесь. И если мы остановимся на посадке, нас нельзя будет заклеймить чем-то, что вы когда-либо видели раньше. Мы собираемся заставить вас почувствовать что-то другое. 

Возвращаясь к Эванстону, вот почему нашей средней школой был Эванстон-Хилл, это отсылка к Эванстону, куда ходил Патрик и где снимались эти фильмы, и к Хиллу, месту, где на самом деле учился Джон Хьюз. Итак, все, что нам нужно было, это алхимия взять то, что мы помнили не только из нашего школьного опыта - а это все, актеры, съемочная группа, любой стимул от этого - и мы подумали, давайте сделаем здесь маленькую машину времени. С этим мы все вернемся в старшие классы, оставим там что-то, что причиняло нам боль, и принесем что-то, что давало нам надежду, а затем добавим это к этому повествованию. Я не думаю, что когда-либо позволял баку осушаться. Я имею в виду, что как бы ни было жарко, как бы мы ни устали, как бы молнии ни пытались сдуть нас с Земли, мы не могли перестать пытаться добиться успеха для этих персонажей, которых так прекрасно возглавляет Брианна Тью. Какая гальваническая сила.

Мне понравился этот опыт. Я не хочу, чтобы это заканчивалось. Да, это выходит, yahoo, но это также горько-сладко, потому что я собираюсь попрощаться с одним из лучших друзей, которых я когда-либо заводил; опыт создания этого фильма. 

Джон Хьюз явно был здесь источником вдохновения. Нечеловеческий это что-то вроде подросткового фильма ужасов 80-х, но для современной эпохи он кажется очень современным, хотя — признаюсь — когда я впервые его смотрел, потому что прошло некоторое время, прежде чем вы увидите мобильный телефон, а мода настолько циклична, Я подумал: о, это действие происходит в 90-х? 

Нам очень повезло, и мы использовали каждую имеющуюся в нашем распоряжении молекулу, чтобы рассказать историю. Eulrn Colette Hufkie, художник по костюмам, находила символы в одежде, поэтому они рассказывали вам, кем был персонаж в университетской куртке, они рассказывали вам все детали. Весь цвет и уверенность униформы каждого персонажа затем полностью позволяют центральной силе Эвер - персонажу Эвер, которого играет Брианна, - которая приглушена. Если и есть университетская куртка, то она в Members Only, бежевая, бесформенная и все такое. Ее персонаж ищет какое-то влияние, типа, куда мне идти? И требуется этот катализатор, известный как фильм ужасов, чтобы заставить всех стать немного более человечными перед лицом события, которое происходит. нечеловеческий.

В чем секрет хорошей последовательности атаки зомби?

Боже мой, самое замечательное то, что вам не нужны миллионы долларов, чтобы это сработало. Что вам нужно, так это страсть и драйв, чтобы он чувствовал себя свежим, даже если он изображает что-то гниющее. Итак, как вы это делаете? И я думаю, что я просто опирался на самое лучшее, что было, чтобы увидеть, что они сделали. И была общая тема. Джордж Ромеро, конечно, является крестным отцом этого, потому что живые мертвецы его вселенной были репрезентациями темы, будь то потребительство, будь то расовое разделение, они были отражением того, что не так с жизнью. 

Так что в этом случае я, этот актерский состав и этот сценарий, мы хотели сказать что-то о издевательствах, и мы хотели взглянуть им в лицо и признать, что это злое развращение души. Это подло, это режет. Как идея запугивания так хорошо знает наши слабые цели? Откуда он знает, иногда не нанося удара? Что словесная шутка может нас разрушить, вы знаете, мы взорвемся. 

И тогда я подумал, ладно, угадайте что, вот направление мистера Зомби [вытаскивает протез головы зомби]: вы злобный хитрый хулиган, вы идете туда, чтобы разрушить их уверенность и их способность выжить. , размозжите им мозги от страха, чтобы они не думали, что смогут перехитрить вас и каким-то образом оказаться на шаг впереди их жизни, даже если вы пытаетесь найти способ покончить с их жизнью. Понятно? Идти!

Вы знаете, и это было своего рода! Это позволило ему быть полностью самостоятельным. Если это было быстро, это не было быстро из-за производной интерпретации вроде, World War Z или что-то. Нет, это было быстро, потому что служило плохо. Это было хитро, потому что служило ритуалу, которым является запугивание, просто постоянно меняясь, как собака на вирусе уверенности. И это позволило стереотипам, которые мы хотели ввести в первом акте.

Вы знаете, кто эти люди, и они из подростковой комедии. Но знаете что? Большинство подростковых комедий прошлых лет сейчас пересматриваются на предмет некоторых из их наиболее ужасающих инстинктов. И угадайте, чему всегда пытались научить? Фильм ужасов. Там, где они считались ужасными с самого начала, но их инстинкты были такими: не будь придурком, или ты умрешь. Не занимайся сексом слишком рано, иначе ты умрешь. Не принимайте наркотики, или вы умрете. Ты все равно умрешь, но только не умирай мудаком!

Итак, у нас появляется округ Титон, а затем появляется фильм ужасов, который звучит так: бац! Мы берем верх, кто ты теперь? И мне это нравится, это было похоже на хорошее сочетание для правильного типа предохранителя, чтобы приземлиться в горючих годах, которые являются юностью. 

Мне нравится «необычный» характер Unhuman, я думаю, что это такой умный способ открыть его. Потому что в нем действительно есть моральная история. Не вдаваясь слишком в спойлеры, в нем действительно есть это послание против издевательств, но также есть своего рода анти-смысл ядовитого права, который, я думаю, проводит некоторые действительно большие параллели с такими событиями, как «Колумбайн» и — совсем недавно — Увальде. Это что-то пугающе все еще очень вечнозеленое. Не могли бы вы немного рассказать о навигации и смешивании этой темы вместе?

Так что это был самый важный момент. Допустим, вам предоставляется возможность снять фильм ужасов, а затем вы должны решить, что это будет за фильм ужасов? Сценарий может завести вас только до сих пор, потому что изо дня в день выступления, то, куда вы ставите камеру, как вы меняете музыку и так далее, кукольно изображают то, как вы собираетесь заставить зрителя чувствовать себя. И мы хотели избежать травм. Мы хотели избежать издевательств над аудиторией, но держать эту тему перед их лицом, чтобы она была почти полностью очищена — как луковица, из-за ее прогорклых частей, из-за ее образовательных частей — и без использования того, для чего она использовалась в фильмах. , что является развлекательной ценностью. 

Это самые уверенные в себе персонажи, и их обычно расстреливают сразу. Все эти фильмы так или иначе падают, пока вы ждете, что люди, которые не затенены всем этим ущербом, восполнят слабину и станут чем-то к концу, пока фильм ужасов движется вперед. Итак, я увидел трейлер фильма прямо перед тем, как мы начали снимать. Вы знаете, у нас был месяц или около того до этого, и это должно было стать большим хитом. Да и сам трейлер был безостановочной бойней. И это было здорово, и так далее, и я подумал… мы не такие. 

Допустим, вы находитесь в шатре, и если вы входите в оба экрана, и один из них вызывает такую ​​реакцию, или это ее стимул — если мы даже попытаемся пойти туда, что мы скажем? Почему мы будем другими? И это привело к большому скачку, который еще больше усилил поворот в центре всего этого. И особенно в связи с ужасающими событиями недавней истории мы все еще можем — с уверенностью, с помощью искусства и сердца — что-то сказать. Вкладывая вдумчиво, все еще зарабатывая значок. Мол, да, мы фильм ужасов, но мы собираемся вас удивить юмором. Мы надеемся обучить вас теме. И если мы все вместе выйдем на другую сторону, может быть, наше сердце тоже почувствует себя немного более полным, и оно согреется. Большой. Это было целью. Это не казалось обремененным бюджетом, временем или чем-то еще, просто желанием попробовать. 

Именно этот элемент «специальности после школы» действительно заводит его домой. Как только я увидел это всплывающее окно, я понял! 

Это любезность со стороны Blumhouse, которая доверяет нам, потому что я помню, я просил об этом прямо перед входом. Я хотел сделать фотографии для ежегодника, по-настоящему выложиться на полную. И они не сказали нет, они сказали, если вы это заработаете, если мы начнем видеть результаты, и вы заработаете этот тон, отлично. Они не хотят подписываться на звук, который потом как бы разваливается, знаете, как драндулет, теряющий детали по ходу движения. И так это было одним из последних добавленных вещей. И слава богу, это никогда не выходило отсюда [указывает на голову], и это никогда не выходило за рамки наших намерений, но это была просто звезда на вершине дерева, которая освещала все это.

Питер Джайлз, я знаю, что вы работали с ним над «Пилигримом» для «Во тьму»… его голос просто…

Чудесный!! И он голос - я не знаю, знаете ли вы это, но он голос Fox Sports. Поэтому, когда вы слышите [хрипловатым голосом] «Сегодня вечером Медведи сразятся с Пэкерс»… Это он! Что было так круто, так это то, что он может перевозить по всему миру и поражать людей своим великолепным выступлением. А еще у него есть настройка микрофона, так что время от времени вы будете видеть, как он произносит эту потрясающую вещь. 

Так что я в полной мере воспользовался дружбой и профессиональными отношениями, каким-то образом проскользнув в реплики, которые я просто хотел услышать от этого голоса, которые были совершенно неуместны. Например: «Зачем мне это говорить?» Просто попробуй! «Зобы! Что у них внутри?» Мол, нет, мы не собираемся это использовать, это отвратительно, Питер! [смеется]

Вы использовали это хорошо, он продал каждую строчку, которую поставил. 

И что было так здорово, так это то, что он был прямо в начале графика. И это был большой подарок. Любой кинорежиссер, если он вообще может, борется за создание возможности снимать фильм по порядку, снимать его последовательно, вы действительно эволюционируете вместе с ним. И это было ключом к успеху в развитии многих персонажей, потому что мы узнавали друг друга в ногу. 

Питер был на первой неделе, потому что я хотел физическое воплощение тона и настройки бара, чтобы провозгласить мир жевательной резинки первого акта. А затем, когда судьба в фильме ужасов вторгается, это анонс совершенно нового фильма. А потом там начинается еще один фильм. Поэтому было важно иметь эти столпы. И самое замечательное, что он встал, и он встал прямо перед этими детьми, и тут же переключился на это, и это было здорово. И я говорю, дети, это молодые люди, но весь этот актерский состав — с ним — они просто гальванизированы. Я был так, так благодарен и вдохновлен. 

И при этом вы просто продолжаете творить, вы просто продолжаете продвигаться вперед и превращаете эту возможность в жизненный опыт. Так что это еще не конец, когда катятся 90+ минут. Это то, что я хочу сохранить в своем сердце навсегда. 

Теперь я должен спросить, я не знаю, о чем ты можешь говорить, но, Собранный? 

Ах, да! Знаете ли вы, какое-то время казалось, что есть долина надежды. И недавно эта долина наполнилась абсолютной надеждой, и есть профессиональные люди, пытающиеся мягко распутать гордиев узел, чтобы дать ему еще один шанс. И вы знаете, поэтому мы все хотим это сделать. В данном случае мы просто должны уважать природу «как». Так что это еще одна замечательная вещь. Это не нет, это просто как, давайте разберемся как, и я надеюсь, что мы сможем. Я надеюсь, что мы можем и будем. 

У вас есть готовый сценарий?

О боже да! Абсолютно. Вот и все. И это хорошо, когда у вас есть это в письменном виде, и вы действительно можете показать некоторые вещи, которые уже были задуманы, тогда довольно легко передать то, что мы хотели бы сделать, и то, что мы хотим, чтобы люди чувствовали. И, в конечном счете, мантра такова: если она не может быть лучшей, зачем ее делать?

В годы, прошедшие между ними, было полезно не прекращать работу над тем, почему концепция может произойти, чтобы не было ощущения, что с нее сдули пыль. Такое ощущение, что это должно было произойти в этот момент, воспользовавшись наличием замечательных актеров, с Джошем Стюартом, с Эммой Фицпатрик, принимая то, что жизнь и время прошли, и то, какой была их жизнь в природе этих двух фильмов.

Их демон на земле все еще там, готовый встретиться с ними лицом к лицу. С какими новыми демонами внутри они могут дать отпор? Я люблю это. И эй, мы немного взрослее, у нас впереди закрученная история. И это, опять же, поддерживает свисток чайника, надежду на то, что это произойдет. 

 

нечеловеческий будет доступен в цифровом формате 3 июня на Paramount Home Entertainment.