Новости
Интервью: Джей Баручель об ужасах, слэшерах и 'случайных актах насилия'
Джей Баручел - актер / сценарист / режиссер / большой поклонник жанра ужасов. Во второй раз снимает художественный фильм (первый раз Goon: последний из Enforcers), вполне логично, что он погрузился в жанр с головой Случайные акты насилия.
Основанный на одноименном графическом романе (написанном Джастином Греем и Джимми Палмиотти), Баручел годами работал над сценарием с соавтором Джесси Шабо. Конечным результатом стал стильный, жестокий и хорошо проработанный фильм ужасов, бросающий вызов зрителям, намеренно и открыто побуждающий к разговорам о художественной ответственности и насилии в нашей культуре, одновременно забрызгивая экран кровью.
Я сел с Баручелем, чтобы обсудить жанр ужасов, слэшеры и создание этого захватывающего и яркого фильма.
Вы можете проверить Случайные акты насилия в кинотеатрах и по запросу в Канаде 31 июля или в Shudder США, Великобритании и Ирландии 20 августа.
Келли Макнили: So Случайные акты насилия основан на графическом романе. Но у вас также есть много действительно классных элементов ужасов. Что вдохновило вас или повлияло на это, когда вы режиссировали фильм и сделали эти элементы ужасов действительно попсовыми?
Джей Баручель: По сути, все это будет звучать супер-хоккейно, но это проистекает из своего рода серьезного желания что-то сделать, а не типа «это фильм, которым мы руководствуемся». Так что в основном мы хотели придумать язык для экранного насилия, который был бы настолько близок к реальному, насколько мы могли справиться, ну, знаете, плюс-минус. И когда я говорю это, я имею в виду, что мы хотели, чтобы он разворачивался неуклюже и имел энергию остановки-старта.
Мы хотели как бы похоронить в нем хореографию как можно лучше, чтобы аудитория вышла из-под контроля и как бы зависела от наших сцен. Итак, есть несколько фильмов, которые, как мы думаем, попали туда с их насилием. Я думаю было бы зодиак и Необратимый, и практически каждый фильм Скорсезе. Знаешь, его фильмы всегда чертовски резкие, но не происходит ничего такого, чего не могло бы случиться. Даже если на это ужасно смотреть, все равно, знаете ли, в физике и анатомии есть правила, и поэтому мы просто хотели их соблюдать.
Что касается хореографии, то наша идея заключалась в том, что есть общественный договор. И есть музыка, которая исходит из общественного договора. Мы все просыпаемся каждый день, у всех один и тот же распорядок дня, и когда мы в пути - очевидно, это происходит из-за того, что люди не знали, как относиться друг к другу, - но в основном, когда вы выходите из дома, вы заключаете договор. Я пойду по тротуару, и я буду ждать своей очереди, и я не собираюсь никого ударить, и я собираюсь платить налоги, и я буду ждать в очереди, и я собираюсь уйти с дороги, если кто-то бежит, что бы это ни было, просто играет какая-то музыка, которой мы все играем.
Келли Макнили: Это общественный договор, который мы все бессознательно подписываем.
Джей Баручель: Это именно то, и отсюда возникает музыка, которую мы, возможно, даже не сможем понять, но вы замечаете ее, когда она останавливается. Так что, если вы когда-нибудь были на улице, когда начинается драка, или когда кто-то изгибается, или копы преследуют кого-то, или кто-то вроде кричит, или кто-то ест, или что-то еще, музыка полностью прерывается. И теперь он работает на собственном измерителе, и вы как бы не знаете эту песню. И вы не представляете, к чему все это приведет. И мы хотели, чтобы наши зрители это почувствовали.
Если вы когда-либо смотрели фильм раньше, вы можете разумно предположить, что, когда последовательность началась, когда она закончится. Когда ты снимаешься в боевике, и ты знаешь, раздаются пистолеты, начинается стрельба или кто-то попадает в зажигание в машине, я знаю, что меня это ждет от четырех до семи минут. Когда убийца достает нож, то же самое, да? И как это страшно? Если вы знаете, что все, что вам нужно сделать, это выдержать шторм в течение этого конечного периода, который надвигается, основываясь на более чем 100 годах кино, которое только что научило меня, что каждая последовательность является самостоятельной вещью. Это дает вам контроль, которого я хотел, чтобы аудитория не имела.
Моя идея заключалась в том, чтобы, когда в нашем фильме происходит убийство, зрители не подозревают, куда оно пойдет. Я хочу похоронить его хореографию как можно лучше, я хочу отключить его телеграфирование. В лучшем случае, когда в моем фильме начинается убийство, зрители думают, черт возьми, это как раз то, что было в фильме на оставшиеся 90 минут? Так оно и было, и это были фильмы, которые, как мы думали, попали туда.
И многое из этого было основано на разговорах на заднем дворе с моим другом Джорджем, который ставил хореографию всех боев в фильме. И он очень талантливый актер, но сам очень опытный мастер боевых искусств. Мы оба большие фанаты кино и проводим все время вместе, когда не снимаем фильмы. Итак, у нас много идеологических дискуссий, и во многих случаях дело доходит до боевых сцен. И мы подумали, почему в фильме каждое стекло разбивается при ударе? Как в фильме каждый стул разбивается при ударе?
Келли Макнили: Каждая машина взрывается.
Джей Баручель: Да! И каждый удар оказывается сладким. Каждый блок идеален. Все это неправда! И это была искра, которая привела к той крови, которую мы вложили.
Келли Макнили: Вы попросили Карима Хусейна снять фильм для Случайные акты насилия - Я знаю, что он сделал Бродяга с дробовиком и владетель, которые оба чертовски великолепны - как вы, ребята, развили общий визуальный язык при создании фильма? Потому что у него очень отличный визуальный язык.
Джей Баручель: О, круто. Я рад слышать это, понимаете, я тоже так думаю. Больше всего в фильме я горжусь тем, что его сложно описать. Люди говорят, что это вроде как Хижина в лесу или это похоже Пила или это как - и это не совсем то, это что-то свое.
Карим и я, наш разговор об этом фильме действительно начинается - можно поспорить - 20 с лишним лет назад, потому что он и я знали друг друга с 15 или 16 лет. За день до того, как он стал кинематографистом, он был писателем. режиссером, а до того, как стать писателем-режиссером, он был основателем кинофестиваля Fantasia Film Festival в Монреале и журналистом Fangoria. Фантазия была - я езжу на этот фестиваль с 14 лет. А когда мне было 15 или 16, я снимал фильм в Монреале под названием Мэтью Блэкхарт: Крушитель монстров, и Фангория покрывала это, и они послали Карима, чтобы покрыть это на съемочной площадке. И когда я узнал, что он был одним из соучредителей Fantasia, я потерял свое дерьмо и двух ботаников - вы знаете, что это такое, когда два ботаника находят друг друга и просто начинают говорить на Linux - но потом мы вроде как упали вне досягаемости.
А затем, несколько лет назад, я снова увидел его через Джейсона Эйснера, который привел меня в квартиру, вроде какой-то маленькой вечеринки. И Брэндон Кроненберг был там, и Карим был там. И я сказал: Карим, чувак, я очень гордился тобой издалека последние 20 лет, и он сказал: «Да, точно так же!». Так что для нас было действительно круто наконец-то снять фильм, который на самом деле является плодом нервной дискуссии, которая длилась более двух десятилетий.
Он приходит с избытком идей. У него еще никогда не иссякало вдохновение и что-то новое, и Карим больше всего заинтересован в создании чего-то оригинального. Так вот, вы не можете всегда, и так оно и есть. Но это всегда должно быть стремлением и целью. И Карим тоже своего рода - я называю его своей художественной совестью. Например, каждое решение, которое было сложнее принять творчески, как будто мы когда-либо были на развилке дорог и существовал какой-то более приемлемый и доступный способ что-то сделать - что редко было моим инстинктом - но вы знаете , Я делаю фильм с ограниченным периодом времени на деньги других людей, и мне нужно, чтобы люди его раскопали. Итак, этот разговор о приемлемости и доступности всегда присутствует, он всегда присутствует. И, имея кого-то вроде Карима, он ангел на вашем плече - или дьявол, если вы спросите продюсеров, которые, как я подозреваю, - что он тот, на кого похож, теперь идите усерднее. Нет, нахуй. Вы знаете, просто верьте тому, что мы придумали.
Итак, я пришел с фильмом, а он пришел с целой кучей фильмов, которые мы считали хорошими ориентирами. Я пришел с Red Shoes, который представляет собой старый британский фильм 40-х или 50-х годов - отдаленно не хоррор, хотя я бы сказал, что он в конечном итоге ужасен - но это было больше просто о энергии, которую я чувствую, когда смотрю фильм, что я Было похоже, что цветовая палитра, я думаю, подходит для этой вещи. Карим приходит с папкой DVD.
Его большой инстинкт заключался в том, что это был стедикам, это была искра, которая привела к его вдохновению и всем его идеям. Первое, что мне показалось большим, - это он, я чувствую, что фильм должен жить в стедикаме и постоянно течь. Итак, первый фильм, на который он как бы указал мне, который был для нас довольно большим источником вдохновения - во всяком случае технически - был Белок глаза, который является фильмом 80-х - фильмом о серийном убийце 80-х - чертовски сумасшедшим фильмом и действительно сумасшедшей фотографией, и когда вы его увидите, я думаю, вы сможете увидеть: «О, я понимаю, о чем он говорит».
А потом, когда мы как бы узнали язык, как только мы взяли достаточно идей из фильмов других людей, чтобы начать свой собственный словарный запас и язык. Затем, пока мы ведем этот разговор, Карим также сказал: «Хорошо, я прочитал сценарий, я думаю, что вижу янтарный и голубой». Я сказал, о, я хочу розовый. Я хочу цвет, который является совокупным эффектом рождественской елки, когда все цвета рождественских огней, когда все они поют одновременно. Как будто он дает вам розовый вынос. И Карим входит с янтарем и голубым - огонь и вода, это два его главных мотива, с которыми он пришел.
А затем, просматривая буквально шесть черновиков нашего списка кадров на этапе подготовки к съемкам, мы в конце концов поняли, как выглядит фильм, а именно - и это основная история, а не воспоминания [в фильме], а Внешний вид фильма - это точка зрения любопытного привидения. Это призрак, который ни с кем не женат, но имеет личный интерес и был связан со всеми, и это вроде как наша камера блуждает, находит мелкие детали, находит кусочки, а потом вроде как ... Так что все равно есть чертовски любопытный призрак. Думаю, я мог бы ответить так проще.
Прокрутите вниз, чтобы продолжить, на странице 2
Рецензия на «Гражданскую войну»: стоит ли смотреть?
Следите за нашим новым YouTube-каналом «Тайны и кино». здесь.
Страницы: 1 2
Кино
Франшиза фильма «Зловещие мертвецы» получит две новые части
Для Феде Альвареса было рискованно перезапускать классику ужасов Сэма Рэйми. Зловещие мертвецы в 2013 году, но этот риск окупился, как и его духовное продолжение. Зловещие мертвецы восстание в 2023 году. Теперь Deadline сообщает, что сериал получит не один, а два свежие записи.
Мы уже знали о Себастьян Ваничек предстоящий фильм, который углубляется во вселенную Deadite и должен стать настоящим продолжением последнего фильма, но мы придерживаемся иного мнения Фрэнсис Галлуппи и Снимки Дом-призрак делаем одноразовый проект во вселенной Рэйми, основанный на идея, что Галлуппи передал самому Рэйми. Эта концепция держится в секрете.
«Фрэнсис Галлуппи — рассказчик, который знает, когда заставить нас ждать в кипящем напряжении, а когда поразить взрывным насилием», — сказал Рэйми Deadline. «Он режиссер, который демонстрирует необыкновенный контроль в своем полнометражном дебюте».
Эта функция называется Последняя остановка в округе Юма который выйдет в прокат в Соединенных Штатах 4 мая. В нем рассказывается о коммивояжере, «застрявшем на остановке для отдыха в сельской местности Аризоны» и «попавшем в ужасную ситуацию с заложниками из-за прибытия двух грабителей банков, не колеблющихся в применении жестокости». – или холодную, твердую сталь – чтобы защитить свое кровавое состояние.
Галлуппи — отмеченный наградами режиссер короткометражных фильмов в жанре научной фантастики и ужасов, чьи известные работы включают в себя Высокий ад в пустыне и Проект Близнецы. Вы можете просмотреть полную редакцию Высокий ад в пустыне и тизер к Gemini ниже:
Рецензия на «Гражданскую войну»: стоит ли смотреть?
Следите за нашим новым YouTube-каналом «Тайны и кино». здесь.
Кино
«Человек-невидимка 2» к выходу «ближе, чем когда-либо»
Элизабет Мосс в очень хорошо продуманном заявлении сказал в интервью для Счастливый грустный смущенный что, хотя были некоторые логистические проблемы для выполнения Человек-невидимка 2 на горизонте есть надежда.
Ведущий подкаста Джош Горовиц спросил о дальнейших действиях и если Соевые свечи Мох и директор Ли Whannell были хоть немного ближе к поиску решения и его реализации. «Мы ближе, чем когда-либо, к ее раскрытию», — сказал Мосс с широкой улыбкой. Вы можете увидеть ее реакцию на 35:52 отметьте в видео ниже.
Уоннелл в настоящее время находится в Новой Зеландии на съемках еще одного фильма о монстрах для Universal. человек-волк, который может стать искрой, которая зажжет проблемную концепцию Темной Вселенной Universal, которая не набрала никакого импульса после неудачной попытки Тома Круза воскресить Мумия.
Кроме того, в видео подкаста Мосс говорит, что она не в человек-волк фильм, поэтому любые предположения о том, что это кроссовер, остаются в воздухе.
Тем временем Universal Studios занимается строительством круглогодичного дома с привидениями в Лас Вегас который продемонстрирует некоторых из их классических кинематографических монстров. В зависимости от посещаемости, это может стать тем стимулом, который необходим студии, чтобы снова заинтересовать зрителей IP-адресами своих существ и снять больше фильмов на их основе.
Проект в Лас-Вегасе откроется в 2025 году, одновременно с открытием нового тематического парка в Орландо под названием Эпическая Вселенная.
Рецензия на «Гражданскую войну»: стоит ли смотреть?
Следите за нашим новым YouTube-каналом «Тайны и кино». здесь.
Новости
Триллер Джейка Джилленхола «Предполагаемая невиновность» получил досрочную дату выхода
Ограниченная серия Джейка Джилленхола Презумпция невиновности падает на AppleTV+ 12 июня вместо 14 июня, как планировалось изначально. Звезда, чья Придорожная закусочная перезагрузка принес неоднозначные отзывы на Amazon Prime, впервые с момента своего появления на маленьком экране использует маленький экран. Убийство: Жизнь на улице в 1994 году.
Презумпция невиновности производится Дэвид Э. Келли, Плохой робот Джей Джей Абрамсакачества Уорнер Бразерс Это экранизация фильма Скотта Туроу 1990 года, в котором Харрисон Форд играет адвоката, выполняющего двойную функцию следователя, разыскивающего убийцу своего коллеги.
Подобные сексуальные триллеры были популярны в 90-х и обычно содержали неожиданные концовки. Вот трейлер оригинала:
По Крайний срок, Презумпция невиновности не отходит далеко от первоисточника: «… Презумпция невиновности сериал будет исследовать одержимость, секс, политику, а также силу и пределы любви, пока обвиняемый борется за сохранение своей семьи и брака».
На очереди Джилленхол Гай Ричи боевик под названием В сером релиз запланирован на январь 2025 года.
Презумпция невиновности — это ограниченный сериал из восьми эпизодов, который будет транслироваться на AppleTV+ начиная с 12 июня.
Рецензия на «Гражданскую войну»: стоит ли смотреть?
Следите за нашим новым YouTube-каналом «Тайны и кино». здесь.
-
Новости6 дней назад
Оригинальный актерский состав «Ведьмы из Блэр» попросил у Lionsgate ретроактивные остатки в свете нового фильма
-
Новости4 дней назад
Возможно, самый страшный и тревожный сериал года
-
Кино5 дней назад
Новый трейлер F-Bomb Laden «Дэдпул и Росомаха»: фильм «Кровавый приятель»
-
Новости5 дней назад
Рассел Кроу сыграет главную роль в еще одном фильме об экзорцизме, и это не продолжение
-
Списки4 дней назад
Острые ощущения и дрожь: рейтинг фильмов «Радио-молчание» от «кроваво блестящих» до «просто кровавых»
-
Кино5 дней назад
«День основателей» наконец-то выйдет в цифровом формате
-
Кино5 дней назад
Новый трейлер «Наблюдателей» добавляет еще больше тайны
-
Кино4 дней назад
Оригинальный сиквел «Битлджуса» имел интересное место
вам нужно войти чтобы оставить комментарий Логин